王希奇，艺术家，毕业于鲁迅美术学院中国画系。现任教于鲁迅美术学院油画系大型绘画工作室，硕士研究生导师。中国美术家学会会员。作品作品多次入选全国美展并获得各种奖项。其中，油画《长征》入选中国国家重大历史题材美术创作工程，中国美术馆收藏；油画《辽沈战役.攻克锦州》（合作）入选中国国家重大历史题材美术创作工程，中国美术馆收藏；全景画--油画《赤壁之战》（合作）入选第十届全国美展并获得金奖；此外，中国画《回声》、《高原人》、《听雷》等入选第八、九届全国美展及第一届人物画全国美展；《官渡之战》等其他作品多被国家历史博物馆、国家军事博物馆等收藏。《朝圣》《沼泽》系列作品被东京水田美术馆收藏
青柳正规：国立西洋美术馆馆长，古罗马考古学著名学者，日本美术史专家，独立法人国立美术馆馆长，东京艺术大学特任教授，日本学士院院士；曾任东京大学副校长，日本文化部部长。
东京美术俱乐部，简称东美，位于东京都港区，成立于明治40年（1907），具有百余年的历史。现任馆长为浅木正胜，兼任全国唯一的美术商联合会会长。集美术作品展览、美术作品收藏与鉴定、拍卖等为一体的专业机构，是全日本艺术品鉴定及藏家云集之地，为日本美术界的繁荣与发展立下汗马功劳的文化艺术机构。
此次，学校法人城西大学很荣幸地举办“王希奇展—一九四六”展览会。展出作品是王希奇先生历时三年半之久创作的巨幅画作——《一九四六》，画作高3米、长20米。这是一幅载入史册的巨作，画中的每一位人物形象，无不倾注着艺术家那悲天悯人的情怀与沉思。数百名遣返者拖沓着身躯，无言地向前行进，那光景似有吞噬人的魔力，瞬间便会抓住了每个观者的心。
此外，我们也将其新作《一九四六大海的守望》和日伪时期与大连、沈阳地区历史建筑物相关的系列作品一并展出。请大家欣赏这些将中日两国紧密连结、永存历史的艺术品。
我也是被遣返归国的其中一人。站在这幅画前,百感交集,思绪万千, 似乎窥见那些被遣返者的记忆深处。就像这幅画所精确地描绘的那样，正是因为有很多中国人的温暖帮助和善良守护，这些人才得以到达葫芦岛并平安地回到日本。
王希奇先生潜心创作，并反复推敲，几经修改，目的是将自身强烈捕捉到的情感转化成艺术作品。他对画中每个人的境遇都倾注着情感，用心刻画，耗费很多时间和精力才终于完成了这幅大作。作为一名日本人，我对他表示深深的谢意。感谢他创作了这样一幅精彩的作品，同时也希望有更多人能够看到这幅作品。
巨幅画卷《一九四六》以独特的艺术构思和艺术元素布局，刻画出日侨遣返的节点画面，在有限的审美维度中再现了人类现代史上重大的人道主义历史事件，并以写实手法活描了劫后余生的人物生命百态，从画面可以读出归乡的喜悦，军国主义弃民的茫然，民族殉道者的愤怒，败战者的绝望，开拓者的宿命，骨灰亡灵的告慰……唯有襁褓酣睡的婴儿似乎预示着未来的美好空间。绘画者把自己的审美理想巧妙地嵌入在葫芦岛这个遣返的节点上，它是战争和罪恶的终点，也是怀揣乡愁归途的起点，更是罕世大爱的起点、世界新秩序的和平起点，人类文明的转捩点。未来会证明这幅画卷将成为人类文明的永久记忆。
《一九四六》乃是一幅超越国家,超越种族,超越文化的大作品! 由于画家本人内心充满了对人类的怜悯之情,而非囿于对狭隘地域或族群的同情,所以才能如此深透地通过绘画语言来阐发作为整体的人性结构.这部作品尽管使用的是油画语言,但是却充满了东方色彩,一以贯之的磅礴气韵,散点透视的横卷架构,细节上的抽象朦胧处理,特别是那种深受水墨影响的大笔触,无不呈现出艺术家的高格之所在也!!!
…画中大量细节突出的表现，颠覆了我对历史画的偏见，我第一次不被那些评判鉴赏作品的专业知识和标准所困扰，因为我已经身临其境，只看到了人。无疑，这是站在人性立场，怀揣人类大爱，客观诠释历史的作品。对历史的尊重，也就是对明天负责。艺术家王老师是个强者，也是和平的使者。他悲天悯人的情怀，引领我们到达更高的层次，去审视历史，鞭策今天。他用艰辛劳作堆砌出的数据，讲述着历史，让我们重新面对真实发生的过去。
这幅画采用一种全知视角，这种视角要求超越战争、超越民族、超越正义与恶、超越敌我、善恶等传统的二元对立思维。《一九四六》体现了艺术与历史的张力，即在关注重大历史事件中体现出对生命的关怀，又主动承担着艺术家对于历史和现实的社会责任。《一九四六》的风格很鲜明，借鉴了中国壁画的叙述特点，又吸取和借鉴了西方印象派和新表现主义的表现技巧。每个人物表现力都很强，但仔细观看，并不似西方油画一般突出某一个人，而是采用一种散聚游移的手法，使每个人物都成为“典型人物”，真正实现了众生平等。
《一九四六》是以历史为主题的巨作，从画中所捕捉到的暗色的具有诗意般的人物形象可以体会到画家对于人性，无论是中国人还是日本人，都同样赋予了尊重，这是一种悲天悯人的善良情怀。画家对于整个历史事件的理解，叙事的方法以及借以呈现的手段都完全由他自己决定并完成，他是一位完全独立的艺术家。
艺术家希奇在他的作品中对于抽象与具象、传统与当代的运用，都显示其超强的力量与天赋。他将中国水墨画元素融汇贯通地运用到他的油画中，这种下意识地融入中国传统水墨画画风更促进了“西式笔触”的多样性，同时他借助德国表现主义的手法，为其自己独特的中国人的感性所用。
《一九四六》以其粗犷中流露出的细腻，写实中隐含的浪漫，具象人物背后的抽象背景，将无罪之罪刻在了每个观者的心头。背负着人类共有罪名，我们会宽恕制度下无辜的个体，而将视线聚焦于在隐现于苍茫海面的历史和未来，重新拷问人类文明进程中的执着和追求，现代性中所蕴含的黑暗与罪恶。
1946年1月，根据国、共两党、美国达成的协议，从葫芦岛遣返日侨工作正式开始。此次遣返的日侨人数达105万人之多。日侨在这里得到了人道的待遇，并未遭受虐待，值得大书特书。被遣返者们对自己被国家政策玩弄于股掌之中感到自责和绝望，同时也对超越敌对感情而致力于人道主义事业的中国人的善良救助抱有深深的感激之情。
画中刻画的每个人都有着各自难以启齿的故事，背负着各自沉重的历史包袱，这一切都令人思绪万千，铭记于心。
一位优秀的艺术家，毫无疑问也是一位深刻的思想家。希奇先生是在思考后作画，在作画的过程中思考，用艺术家的语言方式引导者每一位站在画前的人去思考。艺术家提出问题，并不负责为我们准备统一的标准答案，站在这幅作品前，不同的人会有其不同的思考和感受。感谢希奇先生，他用他的历史画卷为我们提供了一次思考历史问题的机会。
